专辑简介:《太平洋》(Pacifica)由荷兰导演扬·威廉·范·埃维克(Jan-Willem van Ewijk)于2024年执导的电影作品。由米歇尔·比塞利亚(Michelino Bisceglia)及约赫姆·凡·托尔(Jochem van Tol)为电影进行配乐。故事中,丹尼尔(Daniel)带着十几岁的女儿阿蒂斯(Artis)在美国西部公路上旅行。他们生活在金色的泡沫中:露营、欣赏风景。但每当有人接近他们时,阿蒂斯就会跑开,留下丹尼尔着急地寻找她。当他们穿过大平原,进入落基山脉时,阿蒂斯开始越来越频繁地失踪,慢慢地,丹尼尔的梦幻泡影变成了一场噩梦。艺术家简介:屡获殊荣的作曲家、指挥家和爵士钢琴家米歇尔·比塞利亚(Michelino Bisceglia)出生在比利时亨克的一个意大利家庭。比塞利亚出生于 1970 年,拥有多元化的音乐背景,与从爵士乐到电影配乐等各种音乐类型都有过合作。过去三十多年来,他一直活跃在音乐界,其作品在多个国际活动和音乐节上获得认可和赞誉。他的电影作曲家生涯起步较晚,此后他为多部故事片创作了配乐,这些电影曾在戛纳电影节和威尼斯国际电影节等著名电影节上放映。他曾为 10 集系列剧《绿林侠盗》(Thieves of the Wood)作曲,该剧于 2020 年在 Netflix 全球上映。此外,比斯切利亚还为多个展览创作音乐,其中包括备受赞誉的 “克劳德·莫奈沉浸式体验”。他的电影音乐作品曾多次获奖,其中包括 2014 年为电影《玛丽娜》所作的音乐,2022 年,他为凯拉·奈特利主演的动画剧《夏洛特》(Charlotte)所作的配乐再次获得世界原声音乐奖提名。最近,他再次获得提名,这次是国际电影音乐评论家协会(IFMCA)颁发的 “年度突破作曲家 ”奖。除电影音乐外,比斯切利亚还是一位才华横溢的指挥家,曾与一些世界一流的交响乐团合作,包括布鲁塞尔爱乐乐团、匈牙利工作室交响乐团、银河工作室交响乐团和日本交响乐团。他发行了多张自己创作的专辑,其中包括《管弦乐作品 1》(Orchestral Works 1),该专辑由备受赞誉的布鲁塞尔室内乐团、双簧管独奏家皮特·范博克斯塔尔和 AMK 合唱团共同演奏。比斯切利亚目前正在创作一首新的小号与管弦乐队协奏曲,他还将为扬·威廉·范·埃维克(Jan-Willem van Ewijk)即将上映的电影《沉睡》(Sleep)配乐。除了作曲家和指挥家的身份,比斯切利亚还是一位广受欢迎的现场活动音乐总监,包括庆典、企业活动、巡回演唱会和音乐剧。他曾受多家知名公司和组织的委托,包括奈斯派索(Nespresso)、沃尔沃(Volvo)和比利时欧盟轮值主席国,为其活动编曲和创作原创作品。2018 年,比斯切利亚受根克市委托,为展览开幕式重新编排蒂姆·伯顿所有电影中的音乐,伯顿本人也亲自参加了音乐会。比斯切利亚的音乐才华不仅限于电影和管弦乐,他还是一位技艺高超的爵士钢琴家。他曾为 RCA Victor、Enja Records、Prova Records 和 Blue Note 等著名唱片公司录制过数十张唱片。比斯切利亚曾与自己的爵士三重奏在多个国际爵士音乐节上演出,并已成为一名多才多艺的音乐家。约赫姆·凡·托尔(Jochem van Tol)于 2009 年在海牙皇家艺术学院和皇家音乐学院艺术科学系获得音乐硕士学位。他作品的出发点是最广义的声音:从流行音乐的原始边缘到最小的 “被遗忘 ”的声音。作为一名作曲家和音乐家,他曾与 Schweigman& 和 De Veenfabriek 成功合作过戏剧作品。他还是 The Job、Obol Le 和 o k a p i 等各种实验性、高度视觉化音乐团体的活跃成员。在过去的 10 年中,他研究了纸的声音并且演出了一系列出色的表演。他展示了在最简单的材料中可以发现多少东西,以及如何从他的发现中选择激进的结果。自 2007 年以来,他和The Paper Ensemble 在国外进行了广泛的演出和展览。一边操逼一边打电话,操她
专辑简介:约翰·亚当斯(John Adams)的《黑色城市》(City Noir)灵感来自洛杉矶的文化和社会历史,作曲家本人称其为 “想象中的电影配乐”。专辑的最后是一首任性的 “蜘蛛之舞”,其节奏感令人难忘--这是献给马林·阿尔索普的作品,她率领维也纳广播交响乐团(ORF Vienna Radio Symphony Orchestra)参与了演出。作曲家简介:美国当代作曲家,简约主义音乐的代表人物之一。出生于伍斯特。毕业于康科德高中。10岁时就开始尝试作曲,1965年进入哈佛大学学习作曲。1972年到1984年在圣弗朗西斯科音乐学院任教。亚当斯的音乐结合了简约主义音乐和浪漫主义的部分风格,并且往往蕴含有政治上的动机或深刻尖锐的人文背景。其歌剧“尼克松在中国”由于其政治背景是20世纪下半叶最著名的歌剧作品之一。虽然被广泛归入简约主义乐派,亚当斯的音乐与该乐派的中坚人物斯蒂夫·莱奇和菲利普·格拉斯依然有较大的不同,他的音乐更多是建立在复杂节奏与织体上的重复。指挥家简介:马林·阿尔索普(Marin Alsop),1956年10月16日出生于美国纽约州纽约市曼哈顿区,美国女指挥家、小提琴演奏者。阿尔索普起先就读耶鲁大学,后来转至茱莉亚音乐学院并获得小提琴学士与硕士,于1981年成立“发烧弦乐团”。她在位于坛格坞音乐中心的1989孔斯维兹基指挥大赛获得首奖。阿尔索普自1991年起担任圣塔克鲁兹卡碧萝音乐节的音乐总监。她任职于科罗拉多交响乐团十二年,从首席指挥升任至音乐总监。她也担任俄勒冈州尤金市尤金交响乐团的音乐总监,并在1988至1990年间担任维吉尼亚州里奇蒙市交响乐团的助理指挥。阿尔索普在英国担任皇家苏格兰国家管弦乐团及伦敦市室内管弦乐团的首席客席指挥,于2002年秋季被任命伯恩茅斯交响乐团的首席指挥,于2003年被票选为留声机杂志的年度艺术家,同年获颁皇家爱乐协会指挥家奖。她同伯恩茅斯交响乐团的合约到2008年为止,并不再续任。2005年7月,阿尔索普被提名为巴尔的摩交响乐团(BSO)第十二任音乐总监,使阿尔索普成为第二位带领美国主要乐团的女性指挥;9月20日,阿尔索普成为第一位获得麦克阿瑟奖的指挥家。2006-2007乐季,阿尔索普就以准音乐总监的身分带领乐团,而07-08乐季则正式成为音乐总监,同时是该团第一位女性音乐总监。这次任命是美国25大交响乐团第一次任命女指挥。2007年4月,阿尔索普成为八位参与十年音乐推广计划-“建设卓越:21世纪的管弦乐团”的英国指挥家之一,将在英国以赠送学童音乐会票劵的方式推广古典音乐;11月7日,阿尔索普获得了伯恩茅斯大学荣誉音乐博士学位。
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